Император Александр III замечательно говорил о том, что у России нет друзей, у неё только два союзника – армия и флот. Наши предки для чего-то сохраняли свою территорию и её ресурсы. Они знали, что делали. И мы должны передать это потомкам. Кстати, «Золотой Витязь» и здесь вносит свой вклад, проводя форум экологических фильмов.
– Давайте вспомним, что было до семнадцатого года. Богатые люди – Морозов, Третьяков и многие другие – поддерживали художников, собирали галереи. А сегодня бизнесмен лучше купит шампанского пять бутылок по три тысячи евро каждая, загрузит в самолёт, привезёт в Куршевель и скажет: это я так занимаюсь благотворительностью. Даже появилась такая народная поговорка: украл – выпил – в Куршевель. У них совершенно другое отношение к своей стране, нежели было у того же создателя галереи Третьякова. С чего начинать? Надо разговаривать с этими людьми: господа, поделитесь с народом! Но никто с ними не разговаривает. Зато много о чём народ говорит. Народ, о котором писал Василий Шукшин, лауреат Государственной премии, драматург и удивительный человек. Народ, о котором писал Лев Толстой. Почему именно над нашим народом совершают эксперименты? А Запад только и смотрит, когда же Россия рухнет!
– Получается, что политика идёт своим путем, а культура параллельно с ней, не соприкасаясь…
– У нас замечательные гастроли. Мы объездили всю Прибалтику. В театре Вильнюса я выходил на поклон пятнадцать раз. Это говорит о том, что людям нужна наша работа. Нельзя всё время кормить людей одной морковкой – людям нужна насыщенная пища. Нельзя всё время показывать «КВН» – протрепали уже всё. Какой канал ни включи – всюду юмористы. Молодые ребята не стали юристами, врачами, кораблестроителями, они поняли, что деньги на телеканалах – и пошли трепать. И юмор-то весь – ниже пояса. Но ведь есть юмор Чаплина, юмор Райкина! Я тоже могу пародировать, и не хуже Хазанова. Это уже не актуально. А Максим Галкин делает на этом миллионы. А ты выйди на драматическую сцену, проживи три часа в спектакле, где время настолько спрессовано, что может произойти измена друга, предательство женщины, смерть мамы, первая любовь, первая пощечина – всё за три часа! Мне говорят: «Какой хороший актёр, как хорошо играет». А мне хочется ответить, что это вы играете, сидящие по ту сторону рампы. А я – живу. Я выхожу – у меня мокрая рубаха, руки дрожат так, что я не могу завести машину, – я ещё там, в той реальности 1905 года. Но когда в самый драматический момент какой-то человек в зале заржал глупым смехом – я почувствовал, что он ничего не понимает. Это отсутствие не образования, а образованности. Недаром сказано: «Душа обязана трудиться». А нас отучают от этого.
Кадр из фильма «Место встречи изменить нельзя».
– То есть у нас есть что противопоставить телевидению? Зритель откликается на настоящее искусство?
Это сейчас один из самых лучших театров города. Я сыграл Павла Протасова в спектакле «Дети солнца» по произведению А. М. Горького. Публику настораживает Горький. Но, у нас в пьесе нет «социальщины», ощущения переворота, того, что сейчас революция начнётся. Мы сконцентрировали своё внимание только на семье, что сейчас очень важно: муж, жена, сестра, нянька, близкий друг, который начинает ходить кругами вокруг жены, – и Протасов, конечно, Протасов. Я назвал эту роль ребусом. И каждый спектакль пытаюсь понять, мой герой талантлив – или он бездарен? Потому что в 1905 году Менделеев уже выдвигался на Нобелевскую премию, а Протасов пытается создать простые дрожжи, которые продавались в каждой лавке. Он графоман – или он одержим созидательностью, работой, и из-за этой работы не видит, что происходит с самыми близкими людьми? И только в конце спектакля он понимает, что так жить нельзя. Спектакль этот очень полифоничный и без всяких авангардистских направлений. Классический, в чём-то даже консервативный. Я соскучился по такому театру, когда настоящие костюмы – по-взрослому, настоящие декорации – по-взрослому, режиссура – по-взрослому.
Сцена из спектакля «Дети солнца».
– Я понял, что сделал стратегическую ошибку, когда ушёл из театра. И сейчас я опять вернулся. Причём не в антрепризный театр, где стол, два стула, и поехали деньги зарабатывать, а в профессиональный, государственный, репертуарный театр драмы и сатиры в Петербурге – Театр на Васильевском.
– Над чем Вы сейчас работаете и что для Вас главное в Вашей творческой деятельности?
Этот фестиваль, в отличие от других, где просто подводятся итоги, ещё и открывает таланты: детей, молодых актёров, режиссёров. Это не просто «тусняк», мы же выезжаем в каждую область, где проводится фестиваль, встречаемся, извините за пафос, с народом, которому мы служим. И последнее, в этом фестивале есть какая-то своя особая аура, особая ответственность, учитывая, что начинается и заканчивается он молебном. Фестиваль не засиживается, он каждый год переезжает из региона в регион – это же колоссальная организационная работа – и охватывает такое количество народа.
В фестивальном движении он нашёл самовыражение. Это его гражданская, человеческая, глубочайшая христианская позиция русского человека. «Золотой Витязь» уже не просто кинофорум. Это форум славянской православной жизни, потому что сегмент этого фестиваля становится всё шире и шире, включая не только кино, но уже и литературу, искусство, русские единоборства. Николай Петрович понимает, что сегодня только небольшая группа людей заинтересована в сохранении культурных ценностей. Кинофестиваль выжил и сохранил свою концептуальную направленность. Бурляев ищет замечательные фильмы, которые могут быть сняты и не замечены в Сербии, Болгарии, Польше. «Золотой Витязь» – это воин, ведь его участники стояли в Югославии под бомбёжками натовских бомбардировщиков.
Кадр из фильма «Сибириада».
– Вначале скажу о его создателе. Николай Бурляев – удивительный, кристальной чистоты человек и замечательный актёр, который сегодня, если так можно выразиться, наступил своей собственной актёрской песне на горло. Он принципиально не снимается, потому что те мыльные оперы, которые сегодня показывают по телевизору, его не то что не устраивают – они раздражают.
– Евгений Борисович, как бы вы оценили явление, называемое фестивалем «Золотой Витязь»?
«В то далёкое лето», «Фронт за линией фронта», «Государственная граница», «Алмазы шаха», «22 июня, ровно в 4 часа», сериал «Атаман» и другие фильмы состоялись во многом благодаря его героям. Актёр в офицерской форме. Не случайно – отец был военным лётчиком, да и сам настроен по-боевому. На кинофестивале «Золотой Витязь», проходившем в Омске, состоялась наша беседа с народным артистом России, руководителем гильдии актёров кино Санкт-Петербурга Евгением ЛЕОНОВЫМ-ГЛАДЫШЕВЫМ.
Ирина Ушакова 29.06.12 // 11:12
"Золотой витязь" в Омске
Евгений Леонов-Гладышев: «Надо вернуть идеологию в театр и кино»
Евгений Леонов-Гладышев: «Надо вернуть идеологию в театр и кино» Русское зарубежье, российские соотечественники, русские за границей, русские зарубежом, соотечественники, русскоязычное население, русские общины, диаспора, эмиграция.
Комментариев нет:
Отправить комментарий